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Robert Pattinson será el nuevo Batman: los actores que han interpretado al superhéroe

Robert Pattinson sustituye a Ben Affleck en el papel de Batman

Aunque aún no está oficialmente confirmado, es casi seguro que el actor Robert Pattinson, co-protagonista de la famosa saga Crepúsculo, interpretará a Batman en la nueva película del superhéroe dirigida por Matt Reeves. Su estreno está previsto para mediados de 2021, según publicaba la revista Variety. Pattinson sustituye a Ben Affleck en el proyecto, que en enero anunció que pasaría el relevo a otro actor. No nos extraña, teniendo en cuenta las malas críticas que el actor recibió con el personaje de Batman.

Robert Pattinson sería el décimo actor que encarnará al superhéroe en la pantalla, siendo Batman el héroe que más actores han interpretado en la historia. Algunos solo fueron Batman durante una película y otros, como Ben Affleck y Christian Bale, tuvieron varias oportunidades.

1. Lewis Wilson

Wilson fue el primer actor, y también el más joven, en dar vida a Batman. También fue el que menos éxito tuvo. Con 23 años, interpretó al superhéroe en el serial cinematográfico de 15 partes Batman, de Columbia. Tras este papel, su carrera como actor prácticamente terminó. Pasó a ser productor de la saga de James Bond.

2. Robert Lowery

Tras las críticas al Batman de Wilson, Lowery tomó el papel y obtivo mejores críticas. Era un actor veterano y su imagen se ajustaba más a lo que los fans de Batman tenían en mente. Protagonizó el serial Batman y Robin de 1949.

3. Adam West

Protagonizó la primera serie de televisión a color de Batman y, sinceramente, o odias o amas la interpretación del Batman de Adam West. Trajo un poco de controversia por su interpretación más camp y alejado de a lo que los fans estaban acostumbrados. La serie duró dos años y contó con 120 episodios. En 1989, para otra película del superhéroe (esta vez interpretado por Keaton), se le ofreció el papel de Thomas Wayne, padre de Bruce Wayne. Sin embargo, lo rechazó.

20th Century

4. Michael Keaton

Michael Keaton fue el primer Batman que yo vi. Fue Tim Burton quien se fijó en este actor para el papel de superhéroe. Sus dos películas Batman de 1989 y Batman Returns de 1992 tuvieron muy buenas críticas, no solo por la interpretación de Keaton sino también por la de los antagonistas: el Joker de Jack Nicholson y el Pingüino de Danny DeVito. Además, en Batman Returns contamos también con Catwoman, interpretada por Michelle Pfeiffer.

5. Val Kimmer

La interpretación de Val Kimmer pasó sin pena ni gloria. Algunos lo recuerdan como una decepción y otros, simplemente, lo pasan por alto.

6. George Clooney

A mí a veces se me olvida que Georgle Clooney interpretó a Batman en 1997. Aunque su interpretación fue buena, la película está en el top 50 de peores películas de la historia. No lo digo yo, lo dicen los críticos.

7. Christian Bale

Aunque fue Keaton el primer Batman que vi, sin duda es en Christian Bale en quien pienso cuando Batman es mencionado. Protagonizó la trilogía del Caballero Oscuro de Christofer Nolan, en la cual destaca mucho también la interpretación de Heath Ledger del Joker, el cual sería su último papel antes de su muerte.

Bale consiguió muy buenas críticas por su papel en Batman Begins, muchas de ellas afirmando que les recordaba a su gran interpretación en American Psycho.

8. Will Arnett

Igual no te suena mucho haberle visto en pantalla: eso es porque interpretó al superhéroe en La LEGO Película. Esto tenía todas las papeletas que quedar en el olvido. Sin embargo, el actor supo dar al personaje ese toqué cómico que gustó tanto. Incluso acabó teniendo una secuela en la que él era el protagonista.

9. Ben Affleck

Es una de las interpretaciones que más ha dado que hablar. Batman V Superman fue una película duramente criticada y el actor no salió bien parado. También interpretó al personajen Liga de la Justicia y en Escuadrón Suicida. Ninguna tuvo muy buenas críticas tampoco. George Clooney le había advertido a Affleck que no fuera Batman, por experiencia propia. A veces no eres el más indicado para el papel, y eso es difícil saberlo en ese momento.

10. David Mazouz

El último en ponerse en la piel del murciélago ha sido David Mazouz en la serie Gotham. En su quinta y última temporada ha culminado la maduración del personaje de Bruce Wayne desde el asesinato de sus padres hasta convertirse en el Caballero Oscuro.

Encuentra tu belleza: el evento más atractivo de El Corte Inglés

Una noche para conocer las novedades de belleza de El Corte Inglés

El pasado martes 7 de mayo El Corte Inglés terminaba el día invitando a numerosos influencers y celebridades del mundo de la belleza a su evento #EncuentratuBelleza en el local de moda clandestino Uñas Chung Lee, en Madrid.

 

Tuvimos la oportunidad de asistir y ver de primera mano las novedades de algunas de las marcas de belleza más prestigiosas de El Corte Inglés. Varios stands se repartían a lo largo del local, ofreciendo servicios de maquillaje e información sobre lo que podríamos encontrar próximamente en los grandes almacenes, así como lo más popular entre los clientes.

La dinámica del evento fue además muy divertida: nada más llegar te entregaban un “pasaporte” en blanco, y en cada stand podías conseguir un sello distinto. En Police, por ejemplo, tenías que jugar  los dardos y MAC te ofrecía una sesión de maquillaje gratuita si querías conseguir su sello.

Otras marcas presentes eran: 3ina, Dior, Urban Decay, Foreo o Sisley. Además de un catering de comida y bebida, pudimos también disfrutar de un espectáculo de acrobacias típico de Uñas Chung Lee (que era una de las razones por las que más ilusión me hacía conocer el local) y de los DJs Marco Llorente y Pitty Bernard.

 

Los chicos de Omglobalnews luciendo bellos en el stand de Urban Decay: Edu, Sam, Joaquín y Julen.

Hemos probado la nueva hamburguesa vegetariana del New York Burger

La oferta vegetariana del New York Burger es cada vez mayor y eso nos pone felices

Hace poco menos de un año el equipo de Omglobalnews fuimos a probar New York Burger como pequeño reto de encontrar una buena hamburguesa vegetariana en un lugar donde, normalmente, no buscarías este tipo de comida. Por motivo de su 10º aniversario, la cadena está sacando una hamburguesa nueva cada semana y nos dijeron que la de esta semana era vegetariana, así que fuimos a probarla.

Aunque antes no pudimos resistirnos a pedir los fingers de queso con salsa de arándanos y una mazorca a la brasa partida en tres (aunque normalmente la parten por la mitad, al ser tres comensales nos dijeron que podían cortarla en tres trozos). Como bebida, ofrecen una buena selección de cervezas, esta vez elegimos Alhambra Especial 1925.

La hamburguesa se llama Plant Based Pulled Pork, y estará tan solo hasta este domingo (21 de abril de 2019) porque cada semana la hamburguesa cambia. Tiene un sabor fuerte a salsa barbacoa y setas. Lo que simula la carne son setas bañadas en una jugosa salsa, y también tiene kale, o col rizada, una derivada de la col que está muy de moda entre los smoothies de las celebrities de internet. La hamburguesa es muy sabrosa y, como el resto, puede servirse acompañada de variados sides. Nosotros pedimos patatas gajo, patata asada con salsa de la casa y ensalada NYB.

Nos avisaron de que, si quieres pedir la hamburguesa completamente vegana, había que indicarlo para que cambiaran el pan ya que, el pan tradicional con el que lo sirven, no es vegano. Nos pareció un gran detalle que se tuviera esto en cuenta.

Otra cosa que me llamó la atención fue el New York Green, que se trata de un bowl con una proteína (cuentan con varias opciones vegetarianas) acompañada de un una ensalada (quinoa, brotes verdes, arroz integral…). Una opción saludable y fácil para un vegetariano o vegano. No recordaba estas opciones cuando fuimos la última vez y es un punto muy positivo. Nos encanta que cada vez haya más oferta vegetariana y vegana en restaurantes donde el producto principal es la carne, pues lo de “no tener opciones cuando se sale a comer fuera” es uno de los factores que echa atrás a la gente a la hora de hacerse vegetariano/vegano o reducir su consumo de carne.

El único punto a mejorar es, otra vez, una elección del restaurante: no hay café. Nosotros somos muy de tomar un expresso al final de la comida, pero tampoco es un gran problema. Si pasáis pronto por el restaurante, os recomiendo encarecidamente preguntar por la hamburguesa de la semana, pues no está en carta.

Los tres pedimos la Plant Based Pulled Pork burger, pero distintos sides.

 

Mazorca a la brasa con queso y mantequilla

Hicimos fotos de Marvel a los actores de doblaje de Los Vengadores: Endgame

Cuatro actores de doblaje de “Los Vengadores: Endgame” nos cuentan lo que más les gusta de sus personajes

El pasado jueves cuatro actores de doblaje de “Los Vengadores: Endgame” vinieron a Omglobalnews a hacerse fotos imitando las de los posters promocionales de sus personajes: Claudio Serrano (Antman), Laura Pastor (Mantis), Vera Bosch (Shuri) y Mario García (Spiderman).

Como no podían contarnos absolutamente nada de la próxima película, que se estrena el 26 de abril, aprovechamos para preguntarles los aspectos favoritos de sus personajes. 

“Me siento muy identificada con Shuri, porque es una mujer empoderada y valiente. Fue la primera superheroína de Marvel que pude doblar y le tengo mucho cariño.” –Vera Bosch.

“Llevo con Mantis desde Guardianes de la Galaxia. Es un personaje al que quiero mucho porque es diferente a los que suelo hacer, ella es muy cómica. Además siempre está empanada, como en la parra.” –Laura Pastor.

“Llevo ya tres años con Spiderman, desde Civil War. Es un personaje muy querido para mí, es como un sueño. Pude además hacer el vídeojuego y es un honor que gracias a él se me asocie a Tom Holland.” –Mario García.

“Para mí ponerle voz a Antman es un regalo. Es muy divertido y muy diferente al otro gran superhéroe al que interpreto (Batman). Paul Rudd es un actor que tiene muchos matices, es muy fácil irse con él. La construcción de su personaje ha sido muy buena y divertida.” –Claudio Serrano.

 

De izquierda a derecha: Ant-man y Claudio Serrano, Spiderman y Mario García, Mantis y Laura Pastor, Shuri y Vera Bosch.

El nuevo tráiler de “El rey león”: ¿merecerá la pena?

Ha salido un nuevo trailer de “El rey león” y nos ha dado justo donde duele

Tan solo habíamos visto un pequeño adelanto e imágenes sueltas de lo que será el nuevo remake de “El rey león”, pero hoy ha salido un tráiler en condiciones y las opiniones parecen muy positivas.

Muchos tenemos algo de miedo, y creemos que es razonable. Los remakes de los últimos años han dejado opiniones muy diversas entre los fans de los clásicos de Disney. Sin embargo, hay algunos puntos que nos inclinan a pensar que esta película será la mejor adaptación de un clásico Disney.

  • “El rey león” es la favorita de la mayoría. Muchos aún no han superado la muerte de Mufasa y esta película va a hacerlo mucho más difícil.
  • Contamos con un elenco de actores que madre mía. Donald Glover (Simba), Beyoncé (Nala), James Earl Jones (Mufasa), Chiwetel Ejiofor (Scar), Seth Rogen (Pumba) y Billy Eichner (Timón).
  • La película la dirige Jon Favreau. Favreau dirigió, entre otras, “El libro de la selva” (2016).

Tenemos muchas ganas de que llegue el 19 de julio para verla en los cines.

¿Qué tienen en común Juego de Tronos y Anatomía de Grey?

Las muertes de Juego de Tronos no son para tanto si las comparas con las de Anatomía de Grey.

“No te encariñes con ningún personaje” fue lo que me dijeron antes de empezar a ver Juego de Tronos. La verdad, no hice mucho caso. Pensé que podía hacerlo sin problema, que no iba a ser para tanto y que cómo iba yo a sentirme emocionalmente atada a un personaje cualquiera, más aún si me avisaban de que no lo hiciera. Capítulo nueve de la primera temporada: chas.

Después de aquello estaba devastada: la muerte de Ned Stark servía para dejar claro el tono que iba a seguir la serie. Veríamos morir a mucha gente a lo largo de las siguientes temporadas, las más relevantes para la trama vendrían en los episodios finales. Algunas llegaron con alegría, como las de Joffrey Baratheon que, además de ser visualmente potente, fue una de las muertes más esperadas; o la de Walder Frey. Este último había sido el causante de algunas de las muertes más traumáticas, Robb y Catelyn Stark, y verlo morir a manos de la pequeña de los Stark nos trajo mucho placer.

Sin embargo, nadie te avisa de las muertes de Anatomía de Grey. Sí, es una serie muy trillada, lleva tropecientas temporadas y todos estamos un poco cansados de escuchar hablar de ella. Pero nadie te prepara para lo que trama su creadora, Shonda Rhimes. Y es que teniendo la serie ya quince temporadas, hay muchos personajes que tienen que irse.

Es una serie de médicos, y en todos los episodios muere algún paciente. Todos ellos nos dan igual, a excepción de Denny Duquette. Pero, ¿y los principales? La primera muerte de un principal llega bastante tarde, en la quinta temporada con la hospitalización de un paciente que tiene la cara deformada. El shock nos llega cuando nos enteramos que de ese personaje es George O’Malley, uno de los cinco doctores en prácticas que entran como protagonistas en el primer episodio.

A partir de ahí, Shonda le cogió gustillo a eso de matar y deshacerse de personajes principales de manera traumática. En algunos casos era por finalización de contrato o problemas internos. Los finales de temporada de Anatomía de Grey me recuerdan a los de Juego de Tronos porque sabes que, si la temporada ha sido tranquilita, solo ha sido para darte con un bate de béisbol en la cara cuando menos te lo esperes. Y no sabes qué forma tendrá ese bate de béisbol. Porque en el universo de Anatomía de Grey puede ser cualquier cosa: un incendio, un ataque terrorista, una bomba, un accidente de avión, un segundo accidente de avión o un enfermo resentido que se lía a tiros por todo el hospital. Cualquier cosa.

Con esto quiero decir lo siguiente: sé que estáis emocionados por la nueva temporada de Juego de Tronos. Yo también. Pero como os vea quejaros por las muertes atroces que van a ocurrir (sin duda), os recomiendo que veáis Anatomía de Grey. Eso es cogerle cariño a un personaje y quedar destrozado. Eso es incertidumbre. Eso es plot-twist.

Spoiler alert: Los Jonas Brothers han vuelto y siguen siendo geniales

Los Jonas Brothers vuelven con su nuevo single: “Sucker

No podíamos terminar el mes de febrero de mejor manera que con el anuncio de la vuelta de los Jonas Brothers. Ayer el grupo subía a todas sus redes sociales la sorpresa y las redes se incendiaban. En la foto venía el título de su single, y la promesa de que no tendríamos ni que esperar 24 horas para poder ver el vídeo musical en YouTube.

“Qué bien poderlo decir ya”, explica Nick Jonas en un vídeo promocional que también sacaron ayer con el presentador James Corden para su Carpool Karaoke. “Ha sido muy difícil guardar el secreto por siete u ocho meses“.

La banda comenzó en el año 2005 al firmar contrato con Columbia Records, discográfica con la que lanzaron su primer álbum. Más tarde se unirían a Hollywood Records, de The Walt Disney Company. En 2008 no solo aparecieron, sino que Joe Jonas protagonizó junto a Demi Lovato la película de original de Disney Channel “Camp Rock”, que funcionaria como empujón final para el éxito adolescente de la banda. En total, los Jonas Brothers sacaron cuatro álbums de estudio.

El regreso de los Jonas Brothers era muy esperado, desde que se disolvieran en 2013. Desde entonces, los tres hermanos han estado trabajando por separado. Joe Jonas saltaba a la banda DNCE con los sencillos “Cake By The Ocean” y “Kissing Strangers”, ambos temas siendo hits a nivel internacional. El pequeño, Nick Jonas sacó dos discos, el primero incluyendo el tema “Jealous”, que también consiguió hacerse un hueco en listas internacionales. Incluso nos deleitaron con este remake de un Vine suyo que se hizo viral cuando todavía existía Vine.

El nuevo sencillo, “Sucker“, ya cuenta con 1,7 millones de reproducciones y los fans están sacando su merchandising de 2012. En el vídeo musical nos reencontramos con la esencia de la banda que tanto nos gusta, una melodía pegadiza y alegre. Por si no fuera sufuciente, en el vídeo también podemos ver a Priyancha Chopra (Quantico), Danielle Jonas y Sophie Turner (Juego de Tronos), que son las actuales parejas de los componentes de la banda.

Además, como buena friki que soy, el vídeo musical está grabado en Hatfield House, localización de la película La Favorita. Podemos ver los jardines e interiores. En la película, la reina Ana de Inglaterra es retratada por llevar una vida tediosa y aburrida, en la que buscaba entretenimientos de cualquier tipo, y esto es lo que ha inspirado sin duda el vídeo musical.

Podemos ver a Danielle Jonas paseando un montón de corgis, raza que las reinas de Inglaterra tienen por tradición. Además, la reina Ana era conocida por tener 17 conejos (uno por cada hijo que perdió) y ahí salen las tres chicas, escuchando a los Jonas en sus mejores galas rodeadas de conejos. Y muchos más guiños. Es una fantasía de vídeo musical. Dirigido por Anthony Mandler, por si queréis cotillearle, que tiene una increíble carrera.

Por si aún no habéis escuchado “Sucker“, aquí os lo dejo. Spoiler: os va a gustar.

 

Frozen 2: el teaser de Disney más visto de la historia

La nueva película, según muestra el teaser, será mucho más épica que su precuela

 

El pasado 13 de febrero Disney lanzaba, sin previo aviso, el teaser tráiler de la esperada película Frozen 2. El vídeo ha hecho historia por ser el teaser de animación con más visualizaciones de toda la historia de Disney en las primeras 24 horas.

Han pasado seis años desde que veíamos lo que sería una de las películas más famosas de Disney, Frozen. La compañía lanzaba el tráiler de Frozen 2 sin revelar absolutamente nada de la sinopsis de la misma. ¿Recodáis cómo acababa la primera? Elsa descongelaba el corazón de su hermana Anna gracias al amor que se tenían. Fue la primera vez que el acto de amor en una película Disney no provenía de un hombre, sino del amor fraterno.

 

Esto es lo poco que hemos conseguido descifrar en el teaser:

1. Podemos ver a Elsa luchando contra el mar, intentando superarse a sí misma. ¿Está atrapada, o simplemente está entrenando para ser más fuerte?

2. Ya no es invierno. A lo largo del teaser podemos ver el cambio de estación: el otoño ha llegado a Arandelle.

3. Anna está asustada. Al asomarse por la ventana ve unos símbolos que aún no sabemos que es, pero su reacción nos da a entender que algo no va bien.

4. Olaf, Kristoff y Sven volverán en Frozen 2. Aunque en este vídeo apenas podemos ver al muñeco de nieve, estará en el film. Personalmente espero que, con el poco éxito que tuvo el corto de 20 minutos de Olaf, hayan decidido que salga muy poco en esta secuela. Disney nos debe esto.

5. Un nuevo personaje. Podemos observar a una chica con traje de cazadora, que será lo suficientemente importante como para que sepamos de su existencia antes de averiguar la sinopsis de la película. Muchos especulan que podría ser la esperada novia de Elsa, que se lleva pidiendo en las redes sociales desde que la primera película saliera en cines.

6. Esta película va a ser mucho más épica. Si la banda sonora nos daba una pista, la clave definitiva es el final del teaser: la dulce Anna se vuelve hacia atrás, ve una amenaza y coge la espada de Kristoff.

Hemos podido hablar con Iker J. de los Mozos, que ha trabajado en dar vida a los personajes de la película Frozen 2. Ya trabajó en Frozen, Big Hero 6, Zootopia, Moana y Ralph Rompe Internet.

Yo empiezo a trabajar con unos modelos digitales, que son como estatuas, rígidas, y mi trabajo consiste en crear unos sistemas de control y de deformación para que eso se convierta en una marioneta que los animadores puedan posar. Mi puesto es una mezcla entre un perfil más técnico, que implica tener conocimiento de matemáticas y programación, y uno más artístico, porque me encargo de crear y esculpir, por ejemplo, todo el rango de expresión facial de un personaje. El resultado final es una especie de juguete articulado, muy parecido a las figuras que se usan en películas de ‘stop motion’, pero en la pantalla del ordenador.

Para esta película, Iker ha trabajado en Sven y en todos los renos que podemos ver en el trailer.

A nivel personal, uno de los mayores retos a los que se ha tenido que enfrentar en Frozen 2 fue su temprana entrada al proyecto, pues en lugar de continuar con el trabajo que otros habían empezado, era él quien comenzaba con ello.

Durante varios meses trabajé codo con codo con uno de los supervisores de animación para hacer que los animales pudieran posar de una manera más rápida y efectiva. Así los animadores tienen que pulsar menos botones y mover menos palancas para lograr la pose que necesitan.

Le tuve que preguntar sobre el misterioso argumento de Frozen 2, y esto es lo que respondió:

Una de las cosas que más me gustaron de ‘Frozen’ fue que redefinió el cuento de princesas clásico. Ya no es la historia de amor entre un príncipe y una princesa (hasta se hacen bromas de ello en la propia película), sino que el tema principal es la relación entre dos hermanas. Y es una película de aventuras que, en mi opinión, funciona bastante bien. Creo que el ‘teaser’ ha dado otro giro, y ha redefinido lo que la gente esperaba de ‘Frozen’. Los directores aún siguen trabajando en la historia, así que es posible que lo que sé de la película no llegue a la pantalla de los cines. Así que, de momento, mis labios están sellados.

Si queréis saber un poco más sobre Iker y su trabajo, podéis pasaros por este artículo, que es de la vez que le conocimos en Disney Los Angeles.

Memorias de Idhún: Zeppelin TV llevará la saga a Netflix en 2020

La saga de fantasía de la autora Laura Gallego llegará a Netflix en formato anime.

Netflix anunciaba ayer por la mañana cinco nuevas series de ficción españolas que verán la luz en los próximos años: El vecino, El desorden que dejas, Días de Navidad, Valeria y el bestseller juvenil de Laura Gallego: Memorias de Idhún.

La plataforma está apostando más que nunca por las series españolas tras el gran éxito de series como La Casa de Papel, Las chicas del cable o Élite, puesto que funcionan a nivel nacional, pero causan también furor a nivel internacional. 

Los que somos más fans de esta saga no lo esperábamos: la autora siempre ha rechazado la idea de llevar sus historias a la pantalla, ninguna adaptación le convencía. Sí que pudimos disfrutar de una adaptación a comic que no nos dejó indiferentes, pues pensamos que sería lo más cercano a una adaptación cinematográfica que veríamos de la saga.

Zeppelin TV será la productora encargada de llevar a cabo este proyecto para Netflix. La serie estará dirigida por Maite Ruiz de AustriQué vecinos más animales!) y producida por Pilar Blasco y Alexis Barroso (productora ejecutiva y director de Virtual Hero, el anime del youtuber El Rubius).

¿Quién más tiene ganas de que llegue 2020?

 

 

 

 

 

Review de Spider-man: Un nuevo universo

Spider-man: Un nuevo universo – Review sin spoilers

El sábado pasado el equipo de Omglobalnews tuvimos la oportunidad de ir al evento de prensa de Spider-man: un nuevo universo. Pudimos disfrutar de esta película unas tres semanas antes de su estreno en los cines Kinépolis de Madrid, y fue toda una experiencia.

Esta película tiene algo de especial que destaca a priori: es de animación. Y, aunque los niños van sin duda a disfrutar de esta película, es muy adulta. Hablemos de la animación y es que, desde que muestran los logos del principio de la película, todos en el cine nos quedamos boquiabiertos. Se rumorea incluso el Oscar a Mejor Película de Animación. En cuanto a lo gráfico, es sin duda la mejor forma que hay de adaptar un cómic a formato película: el uso de onomatopeyas, textos escritos y cuadros de texto son solo el comienzo.

La banda sonora es una delicia. Las canciones encajan a la perfección con la imagen y la estética, y es un aspecto fundamental para la estética del film.

El ritmo que sigue la película es muy rápido, lo cual casa también con el ritmo de cómic. El guion es espectacular: los diálogos y la trama ayudan a que el típico viaje del héroe quede de todo menos clásico. Además, la película es totalmente consciente de que es una película de superhéroes y se ríe de los propios clichés lo que, para los amantes de estas películas, resulta refrescante y muy interesante.

En conclusión, una película 100% recomendable para niños, adultos y amantes de los superhéroes.